SPVN

des escaliers : http://digital-photography-school.com/29-stunning-staircase-images

du lightdrawing par Picasso, par plus tard qu’en 1949 : http://www.designboom.com/art/pablo-picassos-light-drawings-from-1949/ 

du lightpainting plus récent : http://www.inspirefirst.com/2012/12/19/lights-leandro-sanchez/ 

c’est Noël, alors voici des peluches : http://www.flavorwire.com/349297/photos-of-very-old-very-loved-teddy-bears

ou encore des tiny planets par recompo de centaines d’images : http://www.featureshoot.com/2012/11/photographer-makes-magical-composites-using-hundreds-of-shots-from-exotic-locations/

et des zolis winter landscapes : http://www.boredpanda.org/winter-landscape-photography/

Et voilà. L’ouvrage de J-C Vallot  sur LR4 issu de ses fameux tutoriaux va très bientôt sortir en librairie (2 nov, pile pour le Salon de la Photo) aux éditions Micro Application. On retrouve bien la patte de J-C et la volonté de clarté (mode d’emploi didactique et par fonctions). C’est en celà un très bon complément à l’opuscule de Gilles Théophile qui lui se veut plus descriptif et exhaustif.

Pour en savoir plus: lien vers le site du capitaine Haddok (sans « c »).

J-C: on veut un exemplaire dédicacé STP !

que vous aimiez le morceau ou non, vous ne devriez pas rester insensibles à l’effet mis en avant dans cette vidéo
http://www.vimeo.com/36867236

Ardeshir, le V de SPVN, me corrigera si je me trompe mais ça s’appelle le wiggle (remuer, en anglais, isn’t it ?).
L’idée est de créer un effet 3D sans pour autant s’encombrer de lunettes 3D, le principe étant l’affichage alterné de 2 images d’un même sujet pris sous 2 angles différents.
Vous remarquerez que je parle ici de 2 images alors que la vidéo ci-dessus dure un peu plus de 4 min… ce qui doit nécessité une bonne dose de travail et d’autant plus de compétences.
   à noter enfin que ce principe est le seul permettant aux personnes ayant un œil non valide de visualiser la 3D

Si vous voulez en savoir plus, on trouve pas mal de tutos sur la toile dont celui-ci (plutôt orienté photo) ou encore celui-là (plus orienté vidéo, sous Adobe After Effects).
   et n’hésitez pas (via les commentaires par exemple) à nous indiquer des tutos que vous trouveriez plus riches et/ou mieux structurés, bon nombre d’entre eux restant assez indigestes pour qui découvre le sujet (comme moi).

Alors, certains d’entre vous ont déjà essayé ? d’autres s’en sentent l’envie ?

Cet ouvrage est une première mondiale, non par l’image mais par son concept. En effet, pour chacun des 14 chapitres du livre, l’auteur a invité un écrivain à rédiger un poême dans sa langue maternelle. Chaque poème a ensuite été traduit dans les 13 autres langues du livre.
Le photographe souhaite montrer au grand public, à travers ses images, tout ce que chacun peut voir avec un masque, un tuba, beaucoup de chance et de patience. Et qu’on pourra(it) ne plus jamais voir…

anecdote : préfacé par S.A.S. le Prince Albert II de Monaco, ce livre a été offert par la présidence française aux chefs d’Etats ou de gouvernements lors du G20 de Cannes 2011.
nota : ce livre est téléchargeable gratuitement (mais pèse la bagatelle de 82Mo)

parce qu’il faut ranimer notre site -VOTRE site- et parce que le but n’est pas de faire de la prose mais plutôt de partager la passion et les images qui nous ont tapé dans l’oeil, voici quelques liens vers certaines publications qui m’ont marqué ces dernières semaines.
Bonne promenade…

une photo avec un temps de pose d’un an (soit 31.557.600 s) !

quelques doubles expositions… à essayer.

prenons un peu de hauteur avec ces photos de Detroit vue from above

et ça, c’est pas de la photo mais bon, ça peut le devenir si vous vous sentez inspirés

mais aussi des autoportraits particulièrement réussis, regroupés dans la série Tutti Frutti de la jeune (16 ans) espagnole Cristina Otero

ainsi qu’un article du Telegraph sur le dernier éléphant nageur des Andaman Islands (Inde)

et la magnifique série de portraits « Homeless » de Lee Jeffries (cf. cet article illustré dans theguardian)

et, pour finir, une mise en abyme avec ces 73 liens et photos pour encore remplir voire faire déborder vos cerveaux d’amateurs de photos

Cela peut en effet arriver et la parade n’est pas si aisée !!!

Le mag de Darqroom permet d’avoir quelques réponses via Tamara Bootherstone, juriste spécialisée (que nous ne désespérons pas faire venir en conférence à Vélizy très prochainement!). La suite Ici.

Trouvé via DarQroom une interview de Tamara Bootherstone, avocate au Barreau de Paris et spécialiste des médias, sur ce qu’il est possible de photographier comme monuments à paris … où pas et les jurisprudences associées. Vous pouvez ainsi librement shooter la Tour Eiffel de jour, mais pas de nuit, la société ayant déposé l’éclairage !  Idem pour le Louvre:le monument historique : Oui. La pyramide de Mr Pei : Non, il faut demander à l’architecte ! Mais tout ceci est vrai si vous faites une exploitation commerciale de vos images, pas pour un usage privé (en principe).

Bon, je prend le risque de mettre une image sur notre site ….

Reste enfin le dernier problème : les vigiles ou agents de sécurité auquel on ne peut pas leur tenir rigueur d’appliquer les règlements qu’ils leurs sont communiqués (même s’ils dépassent le cadre légal, par exemple, sur les marches de la BNF). Alors, si vous sortez en groupe ou si vous utilisez un pied: demandez une autorisation. Elle est très souvent acceptée.

Nous espérons avoir une conférence de l’auteur (contactée à cet effet) !

Dernière Minute: Cette avocate fera une conférence à VVB le Mercredi 7/12 à 18h00

PS: Je vous conseille également le livre « le Droit à l’image » de Manuela Dournes.

Le blog de Didier Ardouin – Lightroom pas à pas - est une vraie mine de trcs, tutoriels et bonnes pratiques. il complète ainsi à merveille le site de réference de Gilles Théophile, Utiliser Lightroom.

Didier vient de signaler un article sur le site où nous avons trouvé les photos faites à l’Iphone: www.photofloue.net, consacré à la transformation d’images couleurs en N&B avec  des presets sous Lightroom: il y en a 21. De quoi trouver votre bonheur (du film simulant la Tri-X et son grain jusqu’à l’ambiance ouatée de D Hamilton), bonheur qui n’arrive jamais seul: c’est gratuit !

Le lien pour télécharger ces presets (mode d’emploi inclus) : CLIC

Amis photographes adhérent de SPVN, il vous reste quelques jours pour déposer vos oeuvres faites sans appareil photo. Pas d’idées: et bien voilà un bel article truvé sur photofloue.net et qui mntre des grands classiques de la photo faits avec un iphone.

Ci-dessous l’original d’un classique de Diane ARBUS (superbe expo de cette grande portraitiste au Jeu de Paume en ce moment):  Child with Toy Hand Grenade in Central Park, New York City, USA (1962)

Voilà ce que donne cette image refaite avec un Iphone

Z’en pensez quoi ? Ce remake est dû à Andrew Emond qui  a eu l’inspiration de revisiter les chefs d’œuvres de la photographie son photophone, et plus précisément avec l’appli Instagram

Alors sortez vos photophones : il vous reste quelques semaines !
Lien vers l’article complet de photofloue: CLIC

Depuis sa création en 2007 à l’initiative du musée du quai Branly, la biennale de photographie PHOTOQUAI met en valeur la photographie non occidentale et présente au grand public international des artistes dont l’œuvre est inédite en Europe.

Les deux premières éditions, en 2007 et 2009, ont fait découvrir 116 photographes venus chaque année de plus de trente pays différents. Du 13 septembre au 11 novembre 2011, la troisième édition de Photoquai, dont la direction artistique est confiée à la photographe et cinéaste Françoise Huguier, présente 46 photographes venus de 29 pays.

L’exposition présentée sur les quais de la Seine se prolonge dans le jardin du musée du quai Branly ainsi que sur la tour Eiffel, ainsi que dans une dizaine d’institutions partenaires à Paris. La plupartdes expos (hors musées) sont gratuites. Profitez-en !